Разликата между опера и оперета

Разликата между опера и оперета

Опера и оперета като жанр на музикално-театралното изкуство имат общи исторически корени. Принципът на конструиране на живописно действие, базиран на вокално изпълнение и музикален съпровод, е използван през 16 век. Прототипът на модерната опера може да се счита италиански пасторал и мистерия: те определят основните закони на оперна драматургия, активно развитие е началото на ХVIII век доведе до големи големи музикални и драматични творби и комична опера.

комична опера, или опера-буфа, през втората половина на XIX придобити характеристиките на независима жанр, известен като Оперета . Той се характеризира със светло съдържание, комбинация от песни, инструментална музика и танци, както и използването на значителни фрагменти от обикновена реч в диалози, монолози и забележки.

Действието на оперетата се различава с бързината си и се развива около комична или приключенска ситуация. Той е подчинен на героите на героите, чийто сблъсък засилва комедийния ефект от това, което се случва на сцената.

Оперета възприема от публиката като забавление, така че не се изпълнява комплекс музикални и вокални части: арии, дуети, хоров съпровод често има куплет песни жанрова картина и не се изисква всяко действие до края на танца.Хореография танцови номера в оперетата развива и за актьорите и за балетен ансамбъл - група от танцьори, които предоставят на фона сцена.

Класика в жанра на оперета са творби от Й. Щраус, И. Калман, Ф. Лехар, J. Офенбах, който донесе световна слава на най-добрите театри на Европа: Фоли Нуво и Buff-Parisien "Прилепът". "Bayadere", "Веселата вдовица", "цигански барон", "най-красивата Елена" и не ходят на вътрешния сцена, като възхити зрителите развлекателни сцени и красива музика.

Opera формирана в края на ХVIII век като синкретичен жанр, който съчетава изкуството на музика, пеене, драма, хореография и действащи изпълнители. В основата на действието на сцената в операта е трагедия или мащабна историческа драма, психологическо, социално-културно-план, така че героите на героите в нея са очертани обемна и изразителен.

Те са разкрити в соло вокални номера: арии, квинтини, балади и сценични диалози: дуети, трио, квартети. Важна роля в операта играят музикалните съпроводки, които благодарение на симфоничните средства на експресивност подчертават напрежението на конфликта и позволяват да се развие идеята за работата.

опера на Бизе "Кармен"

служи на същата цел речитатив - организира ритмично музикално отношение напевно в монолози или диалози на героите.

В сравнение с оперетата операта има по-сложен състав. Като правило, се състои от три действия с пролог и епилог, и включва симфонична форма на етап драма: увертюри, интерлюдии, балет музика, пантомима.

Opera вокалните части също се различават по сложност; те са създадени за гласове с определен тембър и височина: например, за цветна сопрано, лиричен баритон или лирико-драматичен тенор.

Елементите с балетна хореография могат да се използват в операта.

Фен Клуб опера съгласен с мнението, че "Борис Годунов" от Мусоргски, "Дама Пика" от Чайковски, "Иван Сусанин" от Глинка, опери на Римски-Корсаков, Dargomyzhsky, Бородин станаха ни национално съкровище.

Заключения Topinfoweb.com. ru

  1. Оперетата е музикална комедия. Opera е музикално-драматична творба, в която действието се развива като трагедия или драма.
  2. В оперетата вокалното изпълнение се комбинира с обикновена реч. В опера, по-сложните вокали могат да бъдат допълнени от музикална рецитация - речитативна.
  3. сравнение с оперета, опера има по-сложен състав, съдържащ симфонична форма панорамен драма.
  4. Задължителният елемент на оперетата е танц, с който всяко действие завършва. В операта могат да се използват само елементи на балетна хореография.