Как да изберем синтезатор?
Как да изберем синтезатор
Повечето съвременни стилове музика съчетава живо звук на традиционните инструменти и синтезиран звук. Благодарение на тази комбинация стана възможно да се реализират най-смелите творчески проекти.
През 1965 г. експерименталният авангард Робърт Мъг отвори нова страница в историята на поп-изкуството. Известната си Moog синтезатор беше една от първите електронни инструменти, които привлякоха вниманието на професионални музиканти и аранжори, бъдещите създатели на стила на техно, джунгла, дръм енд бейс и ейсид хаус.
Но синтезаторът не е само професионален инструмент. Придобива се за да се научи да играе клавиатури, да свири на музика, да създава композиции с автоматичен съпровод, да записва любителски произведения на авторство. Тя е в диапазона от фенове и медии начинаещите музиканти често поставя въпроса за това как да изберем синтезатор и какви критерии трябва да изпълни.
За да направите правилния избор, ще трябва да имат представа за това, което принципи на звукови синтезатори, използвани в различни видове и как това се отразява на възможностите на уреда.
съдържание:
- Как звука се ражда в аналогови синтезатори
- виртуални аналогови техники и синтез на звук
- Direct Digital Synthesis
- Какво трябва да знаете за паметта на програмата и полифоничен синтезатор
- C клавиатурата по-лесно да се работи с
- брой октави - качество на звука
- клавишни механика: избор на предпочитан
Как звука се ражда в аналогови синтезатори
В аналоговите синтезатори се появява звук поради промяна в интензитета на електрическия сигнал. Неговото поколение създава разнообразие от звукови вълни, налагането на което води до богат хармоничен звук. Такъв синтез се нарича добавка.
в аналогов синтезатори налични филтриране наситен звук: на изваждащата синтез на определени дължини на вълните са потиснати и някои честота селективно усилва, като по този начин причинява т.нар пространство звуци. Промяната в интензитета и характера на звука е много гладка. Това се нарича основните предимства на аналогови синтезатори, включително много популярен и аматьори и професионалисти са модели Moog Voyager, Alesis Андромеда А6, Future Ретро XS.
виртуални аналогови техники и синтез на звук
Звук поколение във виртуалното-аналогови синтезатори се случва под влиянието на цифрови сигнални процесори. Софтуерът на устройството за синтезиране позволява да се контролира осцилацията, модулацията и да се извършва филтриране на честотата на звука. В коя комбинация от няколко прости звукови вълни има един комплекс честотна модулация -
В виртуални аналогови синтезатори може да се използва тип метод FM-синтез. Това ви позволява да допълвате музикалната композиция със звуци, напомнящи за звука на камбаните, или дайте богата тимбралова окраска. Този ефект беше постигнат за пръв път през 80-те години. Той допринесе за изключителната популярност на Yamaha DX-7. И сред модерните виртуално-аналогови синтезатори все още се считат за най-добрите електронни клавирни инструменти на тази компания. Моделите с 16-гласова емулация на Sonic Core, Casio, Korg също са популярни.
↑
Цифрови синтезатори
Цифрови синтезатори са ново поколение електронни музикални инструменти и устройства за моделиране на музика. Генерирането и обработката на звук в тях се извършва в съответствие с принципа на работа на логическите схеми, вградени в сигналните процесори. В този случай моделът на звука е дадена последователност от номера, която чрез специална програма се преобразува в електрически сигнал, който създава звук.
В цифровите синтезатори звукът на инструментите за низ и клавиатура е реалистично симулиран. Един от начините за подобна имитация е синтеза на вълни или възпроизвеждане на проби - възпроизвеждането на проби. Фрагментите от записаните живи звуци се съхраняват в паметта на синтезатора и се извличат от него чрез натискане на клавиш. Този метод се използва в повечето цифрови синтезатори на средната ценова категория.
В моделите от по-висок клас се използва комбинация от вълнова синтеза с технология за филтриране на звука и нискочестотна модулация. Тя се нарича метод S + S. В професионалните синтезатори са широко разпространени и други методи за хибриден синтез, с широки възможности за промяна на тембър и звук. Най-известният модел от този клас е Waldorf Wave.
Какво трябва да знаете за паметта и полифоничните програми на синтезатора
Капацитетът на паметта е фундаментално важна характеристика на цифровите синтезатори. В моделите от последно поколение тя е от 4 до 32 MB. Някои от тях имат допълнително количество програмна памет, което ви позволява да съхранявате предварителни настройки - звуци, създадени от основни образци. Минималният им брой трябва да отговаря на световния стандарт General MIDI, според който програмната памет е необходима за запазване на най-малко 128 синтезирани звуци.
Всеки инструмент има собствен глас. Възпроизвеждането на гласове в конвенционална единица време се нарича полифония. Повечето аналогови синтезатори са монофонични инструменти: в тях, когато натискате клавиш, се извлича един звук, съответстващ на гласа на определен музикален инструмент. Цифровите вълнови синтезатори имат полифония от 16 до 28 гласа. Възможности за Behringer-новите производствени инструменти, Casio, Clavia, Korg, Medeli, Yamaha е още по-широко: тяхната полифония се характеризира с 48-64 гласа.
Когато избирате синтезатор, трябва да обърнете внимание на присъствието в него на незадължителни, но много желани функции. Те, на първо място, включват вградени ефекти. Говорим за процесори с ефект, благодарение на които възпроизвеждането на звука на всяка партида може да има допълнителна обработка и да бъде подадено към отделен канал. Ако синтезаторът има само два изхода, обработката на звука на канала е много важна.
Резонансните филтри се използват за гладко променяне на яркостта на звука. Те "пресяват" високите честоти и образуват резонансен връх в точката на изключване. Това ви позволява да постигнете специфичен "електронен" звук, който е подходящ за стила на техно и често се използва в други авангардни стилове.
↑ Обратно към съдържанието
с клавиатура по-лесно да се работи с
Клавиатура - най-важният детайл на клавиатура синтезатор, който до голяма степен определя звука на инструмента, както и нивото на изпълнение на музикално произведение. При избора на модел обърнете внимание на броя ключове, техния размер и качеството на механиката.
Смята се, че размерът на клавишите за синтезатор за професионално изпълнение трябва да съответства на пиано клавиатурата.В повечето полупрофесионални модели ключовете с пълен размер са малко по-къси и съвпадат с пиана само по ширина.
В аматьорско ниво синтезаторите използват компактна клавиатура с малък размер. Удобно е да се играе, но не е подходящо за тренировка и сериозна подготовка за професионално представяне.
Има два вида чувствителност на докосване: активна и пасивна. Активната клавиатура действа на звука по същия начин, както в жив инструмент: силата и силата на звука на звука зависят от интензивността на натиска. Пасивната клавиатура не влияе на звуковото захранване. Най-често срещаният тип пасивни ключове се намира в синтезаторите и аматьорските инструменти за деца.
, обаче, и професионални модели често имат чувствителност към функция сензорен ключ - да се симулира звук клавесин и други инструменти.
Брой октави - добро качество на звука
При избора на синтезатор за най-различни стилове представяне брои ключове - или по-скоро октави. Октавата съответства на 12 клавиша.
Дори и за начинаещите музиканти, експертите препоръчват да купуват модели от пет октави синтезатори. Те съдържат 61 клавиша, които ви позволяват да играете с двете ръце, с дясната ръка на мелодията и с лявата ръка.
Моделите за концертни синтезатори могат да имат 76 или 88 клавиша. Те дават богат звук и имат толкова изображения, че могат да бъдат използвани като алтернатива на пианофората. Поради големината и теглото, транспортирането на такива синтезатори е трудно, а за активна концертна дейност, свързана с турове, те често не се придобиват.
Избирайки професионален синтезатор, музикантите предпочитат по-малко обемисти модели с 76 клавиша. Шест пълни октави в такъв инструмент са достатъчни за изпълнението на сложни класически произведения.
Изборът на синтезатор с клавиатура от 4 октави е препоръчително, ако инструментът е предназначен за използване не в професионална дейност, а за музикално забавление или изпълнение на прости части.
Някои специализирани синтезатори могат да имат не повече от 3 октави, но придобиването им трябва да се оправдае с цел, например, за да играе в един оркестър с имитация на гласа на даден инструмент.
Клавиатура механика: избор на предпочитан
Често е ключът да се реши дали изборът: няколко модела хареса предимство се дава на този, на клавиатурата е по-хубав и по-лесно да се работи. В този случай неговата твърдост не е последната стойност.
Силната устойчивост на натискане на клавиш се характеризира с клавиатури, които според степента на твърдост се посочват като претеглени. Полу-претегленият и ненатоварен вид скованост има средна и слаба устойчивост на депресия.
Ако използването на синтезатора ще бъде комбинирано с възпроизвеждане на пиано, по-добре е да изберете модел с претеглена клавиатура тип пиано или чук. За сериозни изследвания и творчески експерименти е подходящ синтезатор с полу-претеглена пружинна клавиатура. Такива механика са типични за повечето аналогови и цифрови синтезатори, известни като полупрофесионални и професионални инструменти.
